Die europäische Renaissance von Antoine de Lonhy wird zwischen Turin und Susa gezeigt

DerPalazzo Madama (vom 7. Oktober 2021 bis zum 9. Januar 2022) und das Diözesanmuseum von Susa (bis zum 10. Oktober 2021) präsentieren die Ausstellung Die europäische Renaissance von Antoine de Lonhy.

Die von Simone Baiocco und Simonetta Castronovo für die Sektion Turin und von Vittorio Natale für die Sektion Susa kuratierte Ausstellung zielt darauf ab, die Figur des Antoine de Lonhy, eines vielseitigen Künstlers, der in der zweiten Hälfte des 15. Jahrhunderts eine wichtige Rolle bei der Erneuerung des figurativen Panoramas auf dem Gebiet des heutigen Piemont spielte, neu zu gestalten. Lonhy war Maler, Miniaturist, Meister der Glasmalerei, Bildhauer und Autor von Stickereivorlagen. Er kam mit der flämischen, mediterranen und savoyardischen Kultur in Berührung und war Träger einer europäischen Auffassung der Renaissance, die sich durch seine Fähigkeit auszeichnete, verschiedene figurative Sprachen zu synthetisieren.

Im Laufe seines Lebens lebte und arbeitete der Künstler in drei verschiedenen Ländern: Er stammte aus Autun in Burgund und wurde in der flämischen Malerei zwischen Jan van Eyck und Rogier van der Weyden ausgebildet. Bereits vor 1450 stand er in Kontakt mit einem der außergewöhnlichsten Mäzene aller Zeiten, dem Kanzler des Herzogs von Burgund Nicolas Rolin, für den er historisierende Glasfenster schuf, die heute verloren sind.

Anschließend reiste er durch Europa: In Toulouse schuf er mindestens einen Freskenzyklus und schmückte liturgische Kodizes und Stadtstatuten; in Barcelona ist das große Glasfenster für die Kirche Santa Maria del Mar noch heute zu bewundern; im Herzogtum Savoyen schließlich arbeitete er für den Hof sowie für zahlreiche Kirchen und Klöster der Region. Hier starb er wahrscheinlich noch vor dem Ende des Jahrhunderts. Die Übersiedlung Lonhys von Spanien nach Avigliana, wo sie ab 1462 dokumentiert ist, ist auf mehrere Faktoren zurückzuführen, wie das Vorhandensein eines Schlosses der Herzöge von Savoyen in diesem Zentrum und die Nähe zu den Abteien von Novalesa und Ranverso, die an der Via Francigena liegen.

Die Ausstellung, die sich auf zwei Ausstellungsorte verteilt, soll die Reisen, die Bewegungen und die Wanderkarriere eines Künstlers durch Europa beleuchten, der in seinen Werken Elemente und Einflüsse aus Burgund, der Provence, Katalonien und Savoyen vereint.

Die Ausstellung in Turin wird eine echte Anthologie des Schaffens des Künstlers in Malerei und Miniatur sein, mit Bezügen zur französisch-flämischen Kultur als Grundlage seiner Reise; in Susa hingegen werden seine Werke in ein regionales Gefüge zwischen dem Susa-Tal und dem Aosta-Tal eingebettet, um seinen großen Einfluss auf die Kunst seiner Zeitgenossen darzustellen.

Die Ausstellung in Turin beginnt mit der schrittweisen Entdeckung von Antoine de Lonhy. Lange Zeit hatten die Gelehrten eine Reihe von Gemälden unter dem herkömmlichen Namen “Meister der Dreifaltigkeit von Turin” gesammelt, wobei sie sich an einem seiner größten Meisterwerke orientierten, das in den städtischen Sammlungen von Turin aufbewahrt wird. Im Rahmen des Studiums der illuminierten Handschriften wurde er stattdessen als “Meister des Stundenbuchs von Saluzzo” identifiziert, basierend auf dem Manuskript, das eine der wichtigsten Leihgaben der British Library in London für die Ausstellung darstellt. Später stellte man fest, dass sich hinter diesen konventionellen Namen eine einzige Persönlichkeit verbarg, deren wirklicher Name durch das Studium der Dokumente enthüllt wurde.

Die Ausstellung beschreibt dann die Tätigkeit des Künstlers in den einzelnen Etappen seiner Reise: ein früher illuminierter Codex aus den Turiner Sammlungen ist ein Beispiel für die Produktion im Herzogtum Burgund, während die Freskenfragmente aus der Kirche Notre-Dame de la Dalbade, die auf das Jahr 1454 datiert sind, für seine Tätigkeit in Toulouse von Bedeutung sind. Wichtig ist auch die Leihgabe eines Polyptychons, das für das Kloster Domus Dei in Miralles bei Barcelona bestimmt war und zusammen mit zwei anderen Tafeln ausgestellt wird, die ursprünglich zu demselben Komplex gehörten.

Die größte Abteilung analysiert die Tätigkeit des Künstlers in den Jahren seines Aufenthalts im Herzogtum Savoyen. Dokumente sprechen von ihm in Avigliana, und unter seinen frühesten Werken befindet sich eine fragmentarische Tafel, die in einem Dorf von Avigliana gefunden wurde: ein Heiliger Franziskus, der sich heute in der Galleria Sabauda in Turin befindet. Im Laufe der für die Ausstellung durchgeführten Forschungen sind interessante neue Informationen aufgetaucht, die ein besseres Verständnis der innovativen Wirkung von Lonhy in Bezug auf den herzoglichen Hof, aber auch in Bezug auf das Territorium ermöglichen: So wissen wir jetzt zum Beispiel von einem seiner Werke, das für Chieri bestimmt war.

Die Rekonstruktion des piemontesischen Katalogs mit bemalten Tafeln und illuminierten Manuskripten von Lonhy ist nun in vollem Gange, und die Ausstellung, die auf namhafte nationale und internationale Leihgaben aus bedeutenden öffentlichen und privaten Sammlungen zurückgreift, ist in der Lage, ihn in seiner Gesamtheit zu präsentieren, einschließlich einiger Werke, die noch nie öffentlich ausgestellt wurden.

Die Faszination der bei dieser Gelegenheit gesammelten Gemälde hatte bereits in der Vergangenheit einige private Sammler überzeugt, deren Geschichten faszinierend sind. So zum Beispiel Senator Leone Fontana, der im 19. Jahrhundert die erwähnte Dreifaltigkeit erwarb und sie in seine sehr reiche Sammlung piemontesischer Werke aufnahm, die später dem Museum in Turin geschenkt wurde; oder Bob Jones Jr., der Mitte des 20. Jahrhunderts die Darstellung Jesu im Tempel auswählte, um die Bildergalerie der von seinem Vater gegründeten Privatuniversität in Greenville, South Carolina, zu erweitern. Die Ausstellung bietet auch die Gelegenheit, die Elemente eines 1885 verkauften Polyptychons mit der Anbetung des Kindes in der Mitte wieder zusammenzuführen, das später dem niederländischen Sammler Fritz Mayer van den Bergh gehörte und heute in dem nach ihm benannten Museum in Antwerpen zu sehen ist.

Das Projekt ist Teil des Réseau européen des musées d’art médiéval.

Infos: www.palazzomadamatorino.it

Bild: Antoine de Lonhy, Polyptychon der Jungfrau, des Heiligen Augustinus und des Heiligen Nikolaus von Tolentino (um 1461-1462; Tempera, Öl und Goldgrund auf Tafel). Hauptteil des Altars der Jungfrau, des Heiligen Augustinus und des Heiligen Nikolaus von Tolentino (Barcelona, Museu Nacional d’Art de Catalunya, MNAC); Tod der Heiligen Monika (Museu del Castell de Peralada, Girona); Wunder am Grab des Heiligen Nikolaus von Tolentino (Museu del Castell de Peralada, Girona)

Die europäische Renaissance von Antoine de Lonhy wird zwischen Turin und Susa gezeigt

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