Der Mythos von Eleonora Duse in Venedig zu sehen

Vor hundert Jahren verließ uns Eleonora Duse, Schauspielerin und Mythos des frühen 20. Und hundert Jahre nach ihrem Tod widmet ihr der Palazzo Cini in Venedig, der Stadt, mit der die Göttin immer verbunden war, vom 28. Juni bis 13. Oktober 2024 eine Ausstellung. Eleonora Duse zeitgenössischer Mythos ist der Titel der Ausstellung, die das Institut für Theater und Melodrama in den Räumen des Palazzo Cini in San Vio konzipiert hat. Die Räume im ersten Stock des Palastes sind aus diesem Anlass von den Spuren einer außergewöhnlichen Persönlichkeit durchzogen: Kleider, Gegenstände, Fotos und Dokumente laden den Besucher ein, in die Welt von Eleonora Duse einzutauchen.

Das Ausstellungsprojekt wird vom Institut für Theater und Melodrama der Stiftung Giorgio Cini kuratiert, das das größte Archiv an Gegenständen und Dokumenten der Schauspielerin beherbergt. Die Ausstellung ist Teil des dichten Programms von Initiativen, Forschungen und Veranstaltungen, die das Institut anlässlich des hundertsten Todestages von Eleonora Duse organisiert. Sie bildet den Dreh- und Angelpunkt der Feierlichkeiten, die vom Nationalen Komitee koordiniert werden, das im vergangenen März gegründet und vom Kulturministerium finanziert wurde.

Eleonora Duse (Vigevano, 1858 - Pittsburgh, 1924) war eine revolutionäre Schauspielerin, die vom Publikum in der ganzen Welt gefeiert wurde und eine Inspirationsquelle für die wichtigsten und raffiniertesten Persönlichkeiten des Theaters und der Kultur ihrer Zeit war, von Stanislavsky bis Mejerchol’d, von Gordon Craig bis Isadora Duncan. Während ihrer gesamten Karriere vertrat Duse ein neues Modell des Theaterkünstlers: bewusst, unabhängig und ständig auf der Suche nach neuen Herausforderungen.

"Ich werde über Sie schreiben, die für mich die erhabenste Frauengestalt unserer Zeit ist": mit diesen Worten wandte sich die Schriftstellerin und Dichterin Ada Negri in einem Brief vom 29. Juni 1921 an Eleonora Duse, der heute zusammen mit vielen anderen im Archiv der Schauspielerin auf derInsel San Giorgio Maggiore aufbewahrt wird.

Wie Ada Negri erkannten auch andere Künstler und Intellektuelle der damaligen Zeit Duse als unverzichtbaren Bezugspunkt für die europäische Kultur und Gesellschaft des frühen 20. Für Luigi Pirandello war die Kunst dieser außergewöhnlichen Schauspielerin “die Quintessenz einer reinen und gelebten Wahrheit”, für Margherita Sarfatti verwandelte sie “kleine äußere Dinge in die Größe geheimnisvoller Symbole” und für Charlie Chaplin war sie ganz einfach “die größte Künstlerin”, die er je gesehen hatte.

“Hundert Jahre später bleibt Eleonora Duse ein Beispiel für eine außergewöhnliche Frau und Künstlerin, die die Entwicklung der darstellenden Künste in Europa und in der ganzen Welt tiefgreifend beeinflusst hat”, sagt Maria Ida Biggi, Dozentin an der Universität Ca’ Foscari in Venedig und Leiterin des Instituts: "Sie war eine Primadonna des italienischen Theaters und eine intelligente und raffinierte Capocomica, die in der Lage war, ihr eigenes Unternehmen als Managerin, Unternehmerin und künstlerische Leiterin zu führen. Sie tat dies, indem sie in einer Welt, die gestern wie heute fest in männlicher Hand ist, vor allem als Frau Unabhängigkeit und Autorität einforderte. Hundert Jahre nach ihrem Tod ist diese Lektion noch immer aktuell.

Davon zeugt auch der Bestand der ausgestellten Objekte. Angefangen bei den ausgestellten Kleidern ist es nicht einfach, zwischen Bühnenkostümen und persönlichen Kleidern zu unterscheiden, vor allem, wenn Reife, Lesungen und Reisen sie in eine raffinierte, nur scheinbar einfache Frau verwandelt haben.

In der Ausstellung sind zehn perfekt erhaltene Haute-Couture-Modelle zu sehen, die den Charme der Epoche und den raffinierten Geschmack der Kleidungssprache wiedergeben. So sehen wir den schwarzen, mit rotem Satin gefütterten Samtmantel, der 1910 von der Schneiderei Magugliani hergestellt wurde. Und dann zwei Modelle (von denen eines zum ersten Mal öffentlich ausgestellt wird), die in den 1910er Jahren vom Atelier Jean Philippe Worth geschaffen wurden, einem der ersten Modehäuser, das um die Jahrhundertwende zwischen London und Paris tätig war: es handelt sich um zwei Kostüme aus Seidenkrepp, eines elfenbeinfarben, das andere schwarz. Über die Beziehung zwischen Worth und Duse gibt es einen dichten Briefwechsel, der teilweise im Nachlass der Schauspielerin erhalten ist. Von Paul Poiret hingegen, dem Künstler, der zu Beginn des 20. Jahrhunderts die erste Form von Damenhosen schuf, gibt es einen außergewöhnlichen Mantel aus Baumwolle und blau-rotem Seidentaft mit Haselnussverzierungen. Und schließlich sechs Kleidungsstücke von Mariano und Henriette Fortuny, darunter einige aus Seidentaft, allesamt Kreationen aus den Jahren 1909 bis 1920.

Unter den Gegenständen wird zum ersten Mal eine goldeneCartier-Uhr ausgestellt, in die zwei ineinander verschlungene Ds eingraviert sind, die als die Initialen Duse und D’Annunzio interpretiert werden können, sowie Briefmarken, Siegel und ihre Pässe.

Unter den ausgestellten Fotografien sind einige zu Emblemen für das öffentliche Image der Schauspielerin geworden. Die Aufnahme, die als Symbol für die Ausstellung gewählt wurde, stammt von Joseph Byron, dem Fotografen, der als einer der ersten mit der Verwendung von Blitzlicht auf der Bühne experimentierte. Es wurde um 1900 aufgenommen und zeigt Eleonora Duse in der Rolle der Protagonistin von Gabriele D’Annunzios La Gioconda.

Edward Steichen, der als einer der Begründer der Modefotografie und Fotoredakteur für Condé Nast gilt, porträtiert Eleonora Duse 1903 in seinem New Yorker Atelier: Die Schauspielerin hat gerade ihre große Tournee durch die USA beendet und befindet sich auf dem Höhepunkt ihrer Karriere. Man sieht sie in eine Hermelinstola gehüllt, die an das Bühnenkostüm von Francesca da Rimini erinnert.

Zwanzig Jahre später lernt Duse Arnold Genthe kennen, den Porträtisten berühmter amerikanischer Persönlichkeiten. Die Schauspielerin befindet sich auf ihrer letzten Tournee durch die Vereinigten Staaten. Sie ist es, die ihn aufsucht, erzählt Genthe in seiner Autobiographie, “fast so, als ob er ein ’fotografisches Bewusstsein’ von Duse bezeugen wollte, die, anstatt die Sitzungen passiv als reine Aufgabe der Schauspielerin zu erleben, in der aufkommenden Zivilisation des Bildes ihren Porträtmaler persönlich auswählt”, betont Marianna Zannoni, wissenschaftliche Koordinatorin des Instituts.

Diese Reise in die maßgebliche, faszinierende und kühne Persönlichkeit von Eleonora Dusewird im Palazzo Cini noch deutlicher, inmitten der Räume, die mit den Kunstsammlungen geschmückt sind, die eine andere Frau, Yana Cini Alliata di Montereale, die Tochter von Vittorio Cini, 1981 der Stiftung geschenkt hat. Dies geschieht zu einem Zeitpunkt, an dem im zweiten Stock die Ausstellung von Martha Jungwirth (Eröffnung am 16. April), der Matriarchin der mitteleuropäischen Malerinnen, einer bildnerischen Stimme von großer Kraft und Persönlichkeit, läuft.

“Die Stiftung Giorgio Cini beweist einmal mehr ihre einzigartige Fähigkeit, Sprachen, Geschichte und Forschung miteinander zu verknüpfen”, so Renata Codello, Generalsekretärin der Stiftung Giorgio Cini, "Die Ausstellung über Eleonora Duse und die führende Rolle des Instituts für Theater und Drama auf nationaler Ebene sind eine weitere Gelegenheit für den Palazzo Cini, sich als wichtiger Akteur in der Kulturszene des Landes zu präsentieren.

Die Ausstellung ist Teil des Programms der Stiftung Giorgio Cini Onlus, das in Zusammenarbeit mit der Region Venetien durchgeführt und von dieser gemäß dem Regionalgesetz Nr. 24 vom 3. August 2021 unterstützt wird. Fortuny, historischer Textilhersteller in Venedig, ist Sponsor der Ausstellung Eleonora Duse contemporary myth im Palazzo Cini.

Die Ausstellung ist täglich (außer dienstags) von 11 bis 19 Uhr geöffnet. Infos unter +39 041 2411281

Der Mythos von Eleonora Duse in Venedig zu sehen

Warnung: Die Übersetzung des originalen italienischen Artikels ins Englische wurde mit automatischen Werkzeugen erstellt. Wir verpflichten uns, alle Artikel zu überprüfen, können jedoch nicht garantieren, dass die Übersetzung frei von Ungenauigkeiten aufgrund des Programms ist. Sie können das Original finden, indem Sie auf die ITA-Schaltfläche klicken. Wenn Sie einen Fehler finden, kontaktieren Sie uns bitte.