Demetrio Stratos: die Stimme, die das Unmögliche herausfordert, in Ravenna zu sehen

Vom 14. Dezember 2024 bis zum 31. Januar 2025 wird der Palazzo Malagola in Ravenna zum Schauplatz einer noch nie dagewesenen Würdigung der Person und des Werks von Demetrio Stratos (Efstratios Dimitriou; Alexandria, Ägypten, 1945 - New York, 1979), dem Pionier der Vokalforschung und visionären Künstler. Bis an die Grenzen des Unmöglichen. Die Vokalforschung von Demetrio Stratos 1970-1979. Second Movement ist der Titel der Ausstellung, die von Ermanna Montanari und Enrico Pitozzi, den Gründern und künstlerischen Leitern des Internationalen Zentrums für Vokal- und Klangforschung Malagola, mit Unterstützung von Marco Sciotto und Dario Taraborrelli kuratiert wurde.

Diese Ausstellung ist ein wichtiger Schritt auf dem Weg zur Erhaltung und Aufwertung des Archivs von Demetrio Stratos, das 2022 von der Gemeinde Ravenna mit Kofinanzierung der Region Emilia-Romagna erworben wurde und im Palazzo Malagola untergebracht ist, der seine Pflege und öffentliche Nutzung gewährleistet.

Die Ausstellung mit freiem Eintritt ist Teil einer Reise, die vor einem Jahr mit Amorevolmente progredire, amorevolmente regredendo, einer ersten, den Archivmaterialien gewidmeten Ausstellung, begann und sich auf neue Themen und Perspektiven konzentriert: die Erforschung der außereuropäischen Dimensionen von Stratos’ Forschung, seine Beziehung zur Weltmusik und Gesangstechniken wie Diplofonie und harmonischer Gesang.

Eine Reise durch Klänge, Bilder und Objekte

Die Ausstellung ist in sieben separate Räume unterteilt, die jeweils einem Aspekt von Stratos’ Leben und Werk gewidmet sind. Eine Reise, die Hören, Sehen und Eintauchen verbindet und dem Publikum eine multisensorische Erfahrung bietet. Ein ganzer Raum ist den Plakaten gewidmet, die den Werdegang des Künstlers von seinen Anfängen mit I Ribelli über die Gründung der Gruppe Area bis hin zu seinen Soloaktivitäten erzählen. In einem Kinosaal wird audiovisuelles Material von langer Dauer gezeigt, das Aufführungen, Konzerte und Vorträge dokumentiert, während in einem anderen Raum Fotografien, Notizen und Videofragmente zu sehen sind, die auf einem “alten” Monitor angezeigt werden.

Die Klangdimension, das Herzstück von Stratos’ Arbeit, wird in drei Räumen erkundet , die dem Hören gewidmet sind. Dazu gehören ein Raum für immersives Hören und ein weiterer, der das Hören über Kopfhörer mit Exponaten kombiniert. Besonders beeindruckend ist die Möglichkeit, Lieder und Aufnahmen aus einem Touch-Menü auszuwählen, das Lieder und Musik von Völkern aus aller Welt sowie die von Stratos für Gabriele Salvatores Satyricon komponierte Musik enthält.

Eine Nische beherbergt schließlich eine Auswahl von Gegenständen, Erinnerungsstücken und Materialien, die dem Künstler gehörten und einen intimen Einblick in sein persönliches und berufliches Leben bieten.

Das stimmliche Vermächtnis von Stratos

Die Ausstellung trägt den Untertitel Secondo movimento (Zweite Bewegung), weil sie den von Ravenna eingeschlagenen Weg zur Erzählung der Geschichte des Archivs erweitert und vor allem die Offenheit von Stratos’ Vokalforschung für die außereuropäische Dimension, für die Musik der Welt, für ihre Beziehung zu Diplo-Sprache und harmonischem Gesang dokumentiert.

Um die Grenzen der Sprache herum“, erklären die beiden Kuratoren, ”nimmt also die zweite Bewegung der Materialausstellung Gestalt an. Und hier kommen zwei Modi voll zur Geltung, die Stratos nicht nur praktiziert, sondern auch pädagogisch in ihrem vollen technisch-anatomischen Bewusstsein zum Ausdruck bringt: Atemkontrolle und Wiederholung, die sowohl bei Antonin Artaud als auch bei seiner autodidaktischen Erforschung des diphonischen Gesangs anklingen. Die Atemkontrolle ist eine asketische Technik, das volle Bewusstsein, dass die Stimme nicht anfängt, sondern auftaucht, eingeschrieben in eine Bewegung, die immer schon da war und sich still entfaltet, und die auf einen Atemzug wartet, um sie auszudrücken, sie herauszudrücken, um sie in ihrer ganzen Verzauberung auftauchen zu lassen. Artaud weiß das sehr gut, in seiner radikalen Dringlichkeit, das Theater neu zu gründen, ausgehend von der Wiederentdeckung eines Wortes vor dem Wort, einer poetischen Spannung, die uns in dem Werk Pour en finir avec le jugement de Dieu (1947) überliefert ist, das Stratos 1978 aufgenommen hat. Das Gleiche gilt für die mongolischen Sänger und ganz allgemein für die Klangtraditionen des Mittelmeerraums, die Stratos eifrig besucht".

Neben dem Fokus auf außereuropäische Musik ist ein weiterer thematischer Kern, um den sich die Ausstellung dreht, die “Geste”: die vokale Geste, die Gesten, die den Körper und die Stimme ins Spiel bringen. “Diese Merkmale von Stratos’ Vokalforschung”, so die Kuratoren weiter, “können als vokale Gesten betrachtet werden, die - im Verlauf der Diptychon-Ausstellung Diese Merkmale der stimmlichen Forschung”, so erklären die Kuratoren weiter, “können als stimmliche Gesten gedacht werden, die sich - im Verlauf der Diptychon-Ausstellung - in immer wieder spezifischen Spuren niederschlagen, die in visuellem Material, in Notizen, Skizzen, a-systematischen Partituren und aufgezeichnetem Tonmaterial Gestalt annehmen und uns das Profil einer prismatischen künstlerischen Figur vermitteln, die keine Definitionen duldet, weit entfernt von der ’offiziellen Szene’ des Rock oder Pop ebenso wie von der ’Autorenszene’ jener Jahre”, fügen die beiden Kuratoren der Ausstellung und künstlerischen Leiter von Malagola hinzu.

Die Ausstellung untersucht auch den Einfluss von Antonin Artaud auf die Poetik und die Performances von Stratos im Zusammenhang mit Le milleuna, einem Werk in Zusammenarbeit mit Nanni Balestrini und der Choreografin Valeria Magli. Es gibt auch Material über seine Teilnahme an dem Projekt/Happening John Cage’s Train von 1978, seinen Beitrag als Autor der Musik für Satyricon unter der Regie von Gabriele Salvatores in der Spielzeit ’78-79 des Theaters Elfo, die in einem Raum für immersives Hören seiner vokalen Experimente gipfelte.

Demetrio Stratos: ein Künstler ohne Grenzen

Demetrio Stratos, 1945 als Sohn griechischer Eltern in Alexandria, Ägypten, geboren, hat zwischen verschiedenen Kulturen gelebt, was seinen künstlerischen Ansatz stark beeinflusst hat. Nach seiner Übersiedlung nach Italien im Jahr 1962 begann er eine musikalische Karriere, die ihn dazu brachte, das Konzept der Vokalität selbst zu revolutionieren und sie von ihrer traditionellen Bindung an die Sprache zu befreien.

Als Gründer von Area im Jahr 1972 widmete sich Stratos der Forschung, die östliche Gesangstechniken, Psychoanalyse und vergleichende Musikwissenschaft miteinander verband. Seine Soloplatten wie Metrodora (1976) und Singing the Voice (1978) sind Meilensteine dieser Forschung, die in seiner Zusammenarbeit mit Persönlichkeiten wie John Cage und seinem Beitrag zu bahnbrechenden Veranstaltungen wie Cage’s Train gipfelte .

Sein früher Tod im Jahr 1979 hinterließ eine Lücke in der internationalen Kunstszene, aber auch ein Vermächtnis, das Generationen von Musikern und Interpreten weiterhin inspiriert.

Anlässlich der Ausstellung wird eine aktualisierte Version des Katalogs Noi non crediamo nello stile. The vocal research of Demetrio Stratos 1970-1979, herausgegeben von Sigaretten Edizioni Grafiche, veröffentlicht, der Material aus dem ersten und zweiten Satz kombiniert.

Demetrio Stratos: die Stimme, die das Unmögliche herausfordert, in Ravenna zu sehen

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