Ausstellung über die französische humanistische Fotografin Sabine Weiss zum ersten Mal in Italien

Zum ersten Mal in Italien werden die Werke der französisch-schweizerischen Fotografin Sabine Weiss (Saint-Gingolph, 1924 - Paris, 2021) in einer Ausstellung mit dem Titel Die Poesie des Augenblicks vom 11. März bis zum 23. Oktober 2022 in der Casa dei Tre Oci in Venedig gezeigt. Es handelt sich dabei um die größte Retrospektive, die Sabine Weiss je gewidmet wurde, die zusammen mit großen Künstlern wie Robert Doisneau, Willy Ronis, Edouard Boubat, Brassaï und Izis zu den wichtigsten Vertretern der französischen humanistischen Fotografie gehört. Sabine Weiss, die einzige Fotografin der Nachkriegszeit, die diesen Beruf so lange und in allen Bereichen der Fotografie ausgeübt hat (von der Reportage bis zum Künstlerporträt, von der Mode bis zu Straßenaufnahmen mit Schwerpunkt auf Kindergesichtern und zahlreichen Reisen um die Welt), hat sich aktiv am Aufbau dieser Ausstellung beteiligt und ihr persönliches, in Paris aufbewahrtes Archiv geöffnet, um ihre außergewöhnliche Geschichte zu erzählen und ihr Werk umfassend und strukturiert zu präsentieren. Die Ausstellung ist die erste und wichtigste internationale Hommage an seine Karriere mit über 200 Fotografien. Die von Virginie Chardin kuratierte Retrospektive wird von der Fondazione di Venezia gefördert, von Marsilio Arte in Zusammenarbeit mit dem Institut Berggruen realisiert, vom Atelier Sabine Weiss - Laure Delloye Augustins produziert, mit Unterstützung des Jeu de Paume und des Internationalen Festivals Les Rencontres de la photographie d’Arles sowie unter der hohen Schirmherrschaft des Schweizer Generalkonsulats in Mailand.

Die im Tre Oci ausgestellten Aufnahmen zeichnen, zusammen mit verschiedenen Publikationen und Zeitschriften der Zeit, das Werk der Fotografin von ihren Anfängen im Jahr 1935 bis in die 2000er Jahre nach. Wie die Fotografien von Kindern und Passanten in der Ausstellung zeigen, richtete Sabine Weiss ihr Objektiv von Anfang an auf Körper und Gesten und verewigte Emotionen und Gefühle, ganz im Sinne der französischen humanistischen Fotografie. Ein Ansatz, von dem sie nie abweichen wird, wie aus ihren eigenen Worten hervorgeht: “Um stark zu sein, muss ein Foto zu uns über einen Aspekt der menschlichen Existenz sprechen, uns die Emotion spüren lassen, die der Fotograf vor seinem Motiv empfunden hat”.

Die am 23. Juli 1924 in Saint-Gingolph in der Schweiz geborene Künstlerin, die den Nachnamen ihres Mannes, des amerikanischen Malers Hugh Weiss (Philadelphia, 1925 - Paris, 2007), annahm, näherte sich schon früh der Fotografie. Sie absolvierte ihre Lehre bei den Boissonnas, einer seit Ende des 19. Jahrhunderts in Genf tätigen Fotografen-Dynastie. Jahrhunderts in Genf tätig war. 1946 verließ sie Genf und ging nach Paris, wo sie Assistentin von Willy Maywald wurde, einem deutschen Fotografen, der sich auf Mode und Porträts spezialisiert hatte. Als sie 1950 Hugh heiratete, begann sie eine Karriere als unabhängige Fotografin. Gemeinsam bezogen sie ein kleines Pariser Atelier und verkehrten in der Kunstszene der Nachkriegszeit. Eines der zentralen Themen der Ausstellung Sabine Weiss. Die Poesie des Augenblicks erzählt genau von den 1950er Jahren, der Zeit der internationalen Anerkennung der Fotografin. 1952 nahm ihre Karriere eine entscheidende Wendung, als sie auf Empfehlung von Robert Doisneau der Agentur Rapho beitrat. Ab 1953 wurden ihre Fotografien in großen internationalen Zeitungen wie “Picture Post”, “Paris Match”, “Vogue”, “Le Ore”, “The New York Times”, “Life” und “Newsweek” veröffentlicht. Im selben Jahr nahm Weiss an der Ausstellung “Post War European Photography” im Museum of Modern Art in New York (MoMA) teil, und 1954 widmete ihr das Art Institute of Chicago eine große Einzelausstellung. 1955 wurden drei ihrer Aufnahmen von Edward Steichen für die bahnbrechende anthologische Ausstellung “The Family of Man” im MoMA in New York ausgewählt. Von 1952 bis 1961 arbeitete Sabine Weiss mit der “Vogue” zusammen, an der Seite von Fotografen wie William Klein, Henry Clarke und Guy Bourdin, und schuf einige denkwürdige Modeaufnahmen, von denen die Ausstellung lebhafte Farbaufnahmen zusammen mit etwa fünfzehn Originalausgaben der berühmten Zeitschrift zeigt.

Ein Teil der Ausstellung ist seinen Porträts von Malern, Bildhauern, Schauspielern und Musikern gewidmet. Hugh Weiss war fünf Jahre lang Mentor der Künstlerin Niki de Saint Phalle, während Sabine Giacometti, die Frau des großen Bildhauers Alberto, ihm nahe stand. Die Ausstellung zeigt ihre Porträts neben denen anderer Persönlichkeiten wie Robert Rauschenberg, André Breton, Alberto Giacometti, Niki de Saint-Phalle, Anna Karina, Françoise Sagan, Romy Schneider, Ella Fitzgerald, Simone Signoret und Brigitte Bardot. Amerika, das sie 1955 in Begleitung ihres Mannes Hugh auf dem Ozeandampfer Liberté erreichte, hat sie stark beeindruckt, und ihre detailreichen Aufnahmen aus den Straßen New Yorks, von der Bronx bis Harlem, von Chinatown bis zur Ninth Avenue, wurden von der “New York Times” in einem ausführlichen Artikel mit dem Titel “The New Yorkers (and the Washington) of a Parisian” veröffentlicht. Es handelt sich um Bilder, die die Geschichte Amerikas aus französischer Sicht und mit ausgeprägtem Humor erzählen und von denen viele erst heute anlässlich der Retrospektive in den Tre Oci zum ersten Mal in Italien ausgestellt werden.

Die Ausstellung widmet auch den Werken viel Raum, die Weiss in den 1980er und 1990er Jahren, in den Sechzigern und Siebzigern, auf seinen Reisen nach La Réunion, Portugal, Indien, Birma, Bulgarien, Japan, Polen und Ägypten geschaffen hat. Wie die Kuratorin Virginie Chardin bemerkt, “fällt dem Betrachter das Gefühl der Isolation und der manchmal zarten Traurigkeit auf, das diese späten Fotografien ausstrahlen, in denen Kinder und alte Menschen durch ihre Zerbrechlichkeit vereint sind. Diese Bilder strahlen eine melancholische und manchmal düstere Strenge aus, die mit der lebendigen und spielerischen Persönlichkeit des Fotografen kontrastiert, auf die die Zeit keinen Einfluss zu haben scheint”.

Neben den Fotografien sind in der Ausstellung auch Ausschnitte aus ihr gewidmeten Dokumentarfilmen zu sehen(La Chambre Noire von Claude Fayard, 1965; Sabine Weiss von Jean-Pierre Franey, 2005; My Work as a Photographer von Stéphanie Grosjean, 2014), in denen sie in verschiedenen Phasen ihres Lebens über ihren künstlerischen Weg, ihre Reiseerfahrungen und die Schwierigkeiten als Fotografin berichtet. Die Stärke ihrer Neugierde auf die Welt und ihre Freude am Sehen und Dokumentieren machen Sabine Weiss zu einem Symbol für Mut und Freiheit für alle Fotografinnen. Der von Marsilio Arte herausgegebene Katalog enthält zahlreiche bisher unveröffentlichte Bilder und Texte von Virginie Chardin, Kuratorin der Ausstellung, und Denis Curti, künstlerischer Leiter der Casa dei Tre Oci.

Die Ausstellung ist täglich außer am Dienstag, dem Tag der Schließung, von 11 bis 19 Uhr geöffnet. Eintrittskarten: 13,00 € Vollpreis; 11,00 € ermäßigt Studenten unter 26 Jahren, über 65-Jährige, Mitglieder der Amici dei Musei e dei Monumenti Veneziani, Mirano Fotografia, Inhaber der Karten Alliancee Française, ARCI, FAI, FIAF, Feltrinelli, Fulcis Friend Card, Palazzetto Bru Zane, TCI, TRA-Treviso Ricerca Arte, M9 - Museo del Novecento, Inhaber von Eintrittskarten für die Peggy Guggenheim Collection; 9,00 € COOP Alleanza 3.0; ermäßigter Preis für Gruppen von 10/12 Personen, die in der Metropolitanstadt Venedig wohnen und geboren sind (jeden Mittwoch), Gäste des Hotels Ca’ Sagredo, Inhaber von Eintrittskarten für die Ausstellung Corpus Domini; 8,00 € ermäßigter Preis MyPass Venezia (+ 1 €) Vorverkauf), Inhaber von Eintrittskarten für die Ausstellung Gallerie d’Italia, Mitglieder der Peggy Guggenheim Collection, Inhaber der Feltrinelli Card (jeden Donnerstag); 6,00 € 6,00 ermäßigt für Studenten der Ca’ Foscari und der Iuav (jeden Freitag wird die Aktion auf alle Studenten mit Studentenausweis ausgeweitet), Mitglieder der Ca’ Foscari Alumni, 26,00 € für Familien (2 Erwachsene + 2 Kinder unter 14 Jahren); 5,00 € ermäßigt für Schüler. Freier Eintritt für Kinder bis 6 Jahre, eine Begleitperson pro Gruppe, Behinderte und Begleitperson, zwei begleitende Lehrer pro Klasse, Journalisten mit Akkreditierung, Fremdenführer der Provinz Venedig, Informationen auf der Website der Casa dei Tre Oci.

Ausstellung über die französische humanistische Fotografin Sabine Weiss zum ersten Mal in Italien

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