Vom 29. März bis zum 30. Juni 2019 zeigt das Archäologische Nationalmuseum von Neapel (MANN) die Ausstellung Canova und die Antike, die der Beziehung zwischen Antonio Canova (Possagno, 1757 - 1822) und der antiken Kunst gewidmet ist. Canova, der von seinen Zeitgenossen als neuer Phidias angesehen wurde, war der Vater des Neoklassizismus und hielt sich an den Grundsatz des großen Theoretikers Johann Joachim Winckelmann, dass die Antike nachgeahmt und nicht kopiert werden sollte: Canova schien der Künstler zu sein, der die Antike wieder zum Leben erwecken konnte. Die Ausstellung untersucht die Verbindung zwischen Canova und der Antike anhand von Werken unterschiedlicher Art und Gattung: Es gibt Marmorskulpturen (insgesamt zwölf große Marmore), aber auch Gipsabgüsse, Gemälde, Zeichnungen, Skizzen für insgesamt über hundert Werke, und es wird kein Mangel an Meisterwerken bestehen, wie die berühmten Drei Grazien, die aus der Eremitage in St. Petersburg kommen (aus der auch andere Marmore kommen: dergeflügelte Amor, die Hebe, die Tänzerin mit den Händen in den Hüften, Amor und Psyche im Stehen und der Kopf des Genius des Todes) oder derApollo aus dem Getty Museum in Los Angeles, sowie die Büßende Magdalena aus dem Museum Palazzo Bianco in Genua und der Paris aus dem Museo Civico in Asolo.
Canova und die Antike wird auch in Neapel gezeigt, denn zwischen dem venezianischen Künstler und der Hauptstadt Kampaniens besteht eine enge Verbindung: Canova kam nämlich 1780 im Alter von 23 Jahren zum ersten Mal nach Neapel, um eine Studienreise zu unternehmen, die ihn auch ins nahe gelegene Paestum und nach Herculaneum führte. Canova hielt seinen Aufenthalt in Neapel in einem Reisetagebuch fest, in dem er auf die von ihm besuchten Monumente einging, insbesondere auf die Sansevero-Kapelle, wo ihn der tote Christus von Giuseppe Sammartino faszinierte, sowie auf das Museum von Capodimonte und das Museum von Portici, wo er verschiedene antike Marmor- und Bronzestücke bewundern konnte. Canova besuchte auch die örtliche Akademie der Schönen Künste, und in der Gipsoteca des neapolitanischen Instituts befinden sich noch einige Gipsabgüsse von Canova. Der Bildhauer kehrte 1787 nach Neapel zurück, wo er für Francesco Maria Berio an der Venus und dem Adonisarbeitete, die für den kleinen Tempel im Garten des Adelspalastes bestimmt waren. Während der napoleonischen Ära arbeitete er stattdessen an den Büsten von Caroline und Joachim Murat, dem König von Neapel während der französischen Besatzung, und später an denen von Ferdinand IV. von Bourbon.
Die Ausstellung findet auf zwei Etagen des Archäologischen Nationalmuseums von Neapel statt, geht aber noch weiter: Im Atrium sind zwei Installationen zu sehen, die Canova gewidmet sind und in zwei szenischen Architekturen mit einem Durchmesser von 6 Metern untergebracht sind. Die Ausstellung ist außerdem mit einem Audioguide mit der Stimme von Adriano Giannini und dem Soundtrack des Cellisten Giovanni Sollima ausgestattet. Öffnungszeiten: täglich (außer dienstags, Ruhetag), von 9 bis 19.30 Uhr. Eintrittskarten: Vollpreis 15 Euro, ermäßigt für Bürger zwischen 18 und 25 Jahren 2 Euro. Audioguides kosten 6 Euro und 5 Euro mit openMANN (Dauer eine Stunde, Italienisch und Englisch). Die Ausstellung wird mit Unterstützung der Region Kampanien und unter der Schirmherrschaft der Stadt Neapel und der Gipsoteca e Museo Antonio Canova realisiert. Der Katalog wird von Electa herausgegeben.
Im Bild: Antonio Canova, Die drei Grazien, Detail (1812-1816; Marmor, St. Petersburg, Eremitage)
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Antonio Canova in Bezug auf die antike Kunst - eine große Ausstellung bringt die Drei Grazien und andere Meisterwerke nach Neapel |
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