Am Ortasee eine Ausstellung bedeutender zeitgenössischer Künstler, die sich dem Thema Wasser widmet


In der Villa Nigra in Miasino am Ortasee wird vom 5. Juni bis zum 18. Juli die Ausstellung "Wie Fische im Wasser" gezeigt, in der sich führende zeitgenössische Künstler mit dem Thema Wasser auseinandersetzen.

Vom 5. Juni bis zum 18. Juli 2021 findet in der Villa Nigra in Miasino am Ortasee (Provinz Novara) eine Ausstellung zeitgenössischer Kunst statt, in der wichtige Namen der italienischen Szene vertreten sind: Der Titel Come pesci nell’acqua (Wie Fische im Wasser) deutet auf Vertrautheit und Natürlichkeit hin und ist ironischerweise einem bekannten Ausspruch von Mao Tse-tung aus den 1970er Jahren entlehnt. Hier gibt es keine Volksmassen oder politische Avantgarden, sondern Vertreter der neuesten italienischen Kunstströmungen, diedie Geschmeidigkeit und Anpassungsfähigkeit ihrer Werke zu ihrem Markenzeichen gemacht haben. Duktil wie eine Sprache, immer vielgestaltig und vielfältig und anpassungsfähig an Ausstellungsräume.

Die Ausstellung wird von Giorgio Verzotti kuratiert, einem bekannten Kunstkritiker und Kurator, der an der Katholischen Universität von Mailand lehrt. Verzotti war Chefkurator im Castello di Rivoli und im MART in Rovereto sowie Direktor der Artefiera in Bologna. Gefördert und organisiert wird die Ausstellung von Asilo Bianco, einem Verein, der im Gebiet des Ortasees verwurzelt ist und die zeitgenössische Kunst seit Jahren zu einem seiner Schwerpunkte macht. Im Mittelpunkt steht das Thema Wasser, das eine treffende Metapher für die präsentierten künstlerischen Arbeiten darstellt. Sie werden vom Raum geformt, so wie das Wasser aus seinen Behältern Gestalt annimmt. Und wie das Wasser, das alles instabil macht, lassen sich die Werke nur schwer präzisen Schemata und Kategorien zuordnen, es sind Skulpturen, aber auch Fotografien, Klanginstallationen, Zeichnungen, Neonlichter, Blätter, Rosendornen, Videos, Metallschrott, Alltagsgegenstände, Keramik.



Fünfzehn Künstler stellen aus: Francesco Arena, Stefano Arienti, Gianni Caravaggio, Alice Cattaneo, Massimo De Caria, Carlo Dell’Acqua, Elisabetta Di Maggio, Sergio Limonta, Gianluigi Maria Masucci, Yari Miele, Filippo Manzini, Luca Pozzi, Luca Trevisani, Fabio Roncato, Shigeru Saito. Für viele der teilnehmenden Künstler ist das Wasser nicht nur eine Metapher, sondern eine Realität, wenn auch so schwer fassbar wie die flüssige Substanz, und so wird es fotografiert, in Videos gefilmt, gezeichnet, als solches in die Ausstellung gebracht oder in den von den Autoren erfundenen plastischen Konfigurationen angedeutet. Einige der Werke wurden eigens für diesen Anlass geschaffen und weisen “ortsspezifische” Aspekte auf, die mit dem Ortasee und seiner Geschichte verbunden sind. Bei der Gestaltung der Ausstellung wurden die Besonderheiten der Ausstellungsräume berücksichtigt und ein ständiger Dialog zwischen den Umgebungen und den Werken angestrebt.

“Die Ausstellung”, erklärt die Kuratorin, “entstand aus einer Idee von Skulptur, die sich von der traditionellen unterscheidet, einer dekonstruierten Skulptur, einem plastischen Körper, in dem die Leere die Oberhand über die Körper hat, einem Werk, das sich in Beziehung zu der Umgebung, in der es steht, bildet. Man könnte auch sagen: eine flüssige Skulptur. Als Asilo Bianco das Thema Wasser für die Ausstellung vorschlug, waren die Künstler bereit, sich darauf einzulassen, denn das Konzept des Fließens mit all seinen vorstellbaren Korrelaten (Relativität, Elastizität, Zerbrechlichkeit, Biegsamkeit) ist ihrem Werk bereits inhärent. Ob in der Keramik, in der Marmorskulptur oder beim Backen angedeutet oder explizit in Fotografien oder Videos dargestellt, Wasser impliziert auch Botschaften, die sich auf die Natur, auf Umwelt- und Ökologiefragen sowie auf das Alltagsleben und die Körperlichkeit beziehen. So werden Lebensmittel zu Gemälden, Zucker in Tütchen zu Skulpturen oder das Schwarz eines Ebenholzstammes kontrastiert mit dem Schwarz von verbrauchtem Autoöl, als Natur im Gegensatz zur Anti-Natur. Das Gleiche gilt für Rosendornen, getrocknete Blätter gegen LED-Licht oder mit Industrieharzen behandelten Karton. Wie immer in der zeitgenössischen Kunst sind die Themen und die daraus resultierenden Werke polysemische Texte, offen für mehrere Bedeutungen, ganz zu schweigen von denen, die das Publikum ihnen frei zuschreiben kann”.

Der Eröffnungstag am Samstag, den 5. Juni, bietet die Gelegenheit zu einer Führung durch die Ausstellung mit dem Kurator Giorgio Verzotti und einigen der Künstler. Der Termin findet um 14.30 Uhr im Museum Tornielli in Ameno und um 17.00 Uhr in der Villa Nigra in Miasino statt. Der zweite Ausstellungsraum kann mit einem einfachen Spaziergang in der Natur in Begleitung eines Naturführers erreicht werden. Das vollständige Programm für den Tag ist auf der Website von Asilo Bianco und in den sozialen Netzwerken verfügbar. Die Ausstellung ist kostenlos und kann an beiden Standorten von Donnerstag bis Sonntag von 15 bis 18.30 Uhr besucht werden. Come pesci nell’acqua (Wie Fische im Wasser ) wurde im Rahmen des von der Fondazione Cariplo finanzierten Projekts “Villa Nigra. Kultur und Unternehmen für die Entwicklung eines flüssigen Territoriums” und dem italienisch-schweizerischen Kooperationsprojekt “Di-Se - DiSegnare il Territorio”. Wir danken VA Albertoni für die Unterstützung.

Auf dem Foto: Shigeru Saito Ripples in Rings (2021; Messing, rostfreier Stahl)

Am Ortasee eine Ausstellung bedeutender zeitgenössischer Künstler, die sich dem Thema Wasser widmet
Am Ortasee eine Ausstellung bedeutender zeitgenössischer Künstler, die sich dem Thema Wasser widmet


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