Alle Olivenhaine von Vincent van Gogh in einer Ausstellung: Das ist Van Gogh und die Olivenhaine, eine Ausstellung, die am 9. März eröffnet wurde und bis zum 12. Juni im Van Gogh Museum in Amsterdam zu sehen sein wird, kuratiert von Nienke Bakker und Nicole R. Myers. Die Ausstellung, die in Zusammenarbeit mit dem Dallas Museum of Art organisiert wurde (wo die Ausstellung bereits gezeigt wurde: sie schloss am 6. Februar), konzentriert sich auf die fünfzehn Gemälde von Olivenhainen, die Vincent van Gogh 1889 in Saint-Rémy-de-Provence anfertigte: der Maler selbst war der Meinung, dass diese Werke zu den besten gehören, die er in Südfrankreich geschaffen hatte. Dank außergewöhnlicher Leihgaben von Museen in den Vereinigten Staaten und Europa ist diese wichtige Gruppe von Gemälden nun wieder vereint und wird gemeinsam ausgestellt: Es handelt sich um Gemälde wie Die Olivenbäume aus dem Minneapolis Institute of Art,Olivenhain aus dem Göteborger Kunstmuseum und Frauen bei der Olivenernte aus der Basil & Elise Goulandris Foundation, Athen.
Van Gogh wurde 1889 für ein Jahr in die psychiatrische Klinik von Saint-Rémy-de-Provence eingewiesen: Die Anstalt war von Olivenhainen umgeben, und schon bald nach seiner Ankunft war Van Gogh von den knorrigen Formen der Olivenbäume und dem Lichtspiel auf den Farben ihrer Blätter fasziniert. So malte der Künstler zwischen Juni und Dezember 1889 eine bedeutende Serie von fünfzehn Gemälden, die die Olivenhaine zu verschiedenen Tages- und Jahreszeiten festhielten. Auf der Suche nach den typischen Merkmalen des Olivenbaums, der für ihn die Provence charakterisiert, experimentiert er mit Farben, Linien und expressiven Formen. “Die Olivenbäume”, schrieb er am 28. September 1889 in einem Brief an seinen Bruder Theo, “sind sehr charakteristisch und ich bemühe mich, sie zu erfassen. Sie sind silbern, manchmal bläulich, manchmal grünlich, bronziert, weißlich auf einem Grund, der von gelb, rosa, violett oder orange bis zu stumpfem rotem Ocker reicht”.
Die Ausstellung zeigt 25 Gemälde und Zeichnungen, die Van Goghs intensive persönliche und spirituelle Verbundenheit mit Olivenbäumen, seinen wechselnden Malstil, seine Ambitionen beim Malen von Olivenhainen und seinen unerschütterlichen Glauben an die Fürsorge, die Kunst der Seele bieten kann, verdeutlichen. (Van Gogh litt unter schweren psychischen Problemen und fand in Saint-Rémy Trost in der Malerei und in der Natur), wobei Van Goghs Gewohnheit, Serien von Gemälden zum selben Thema zu malen, und seine Herangehensweise an das Malen von Olivenhainen hervorgehoben werden: wie er seine Farben, seine Komposition und seine Pinselführung variierte, wie er oft nicht nur im Freien, sondern auch in seinem Atelier arbeitete und wie er mehrere Versionen eines einzigen Olivenhains schuf. In seinen Gemälden von Olivenhainen wollte er das beruhigende Gefühl von Ewigkeit und Einheit ausdrücken, das er in der Natur erlebte.
“Diese Ausstellung”, so Emilie Gordenker, Direktorin des Van Gogh-Museums, “ist das Ergebnis jahrelanger intensiver Recherchen und bietet die seltene Gelegenheit, diese Gruppe von Werken zusammen zu sehen. Diese außergewöhnlichen Gemälde vermitteln Van Goghs Liebe zur Natur und seinen Glauben, dass Kunst Trost spenden kann”. Van Gogh und die Olivenhaine bringt Werke aus aller Welt zusammen, von denen einige noch nie im Van Gogh Museum ausgestellt wurden, während andere zum ersten Mal seit mehr als einem Jahrhundert in die Niederlande zurückkehren werden. Zu den außergewöhnlichen Leihgaben gehört Olive Groves aus dem Nelson-Atkins Museum of Art in Kansas City, Van Goghs erstes großes Gemälde eines Olivenhains bei sommerlichem Wetter. Dieses Werk ist in den Niederlanden noch nie ausgestellt worden. Das Gleiche gilt für Olivenbäume im Minneapolis Institute of Art, das zu einer Gruppe von Olivenhainen gehört, die Van Gogh im Herbst 1889 malte. Es handelt sich um die einzige Komposition der Serie, auf der die Sonne, das Symbol für das strahlende Licht und die Wärme der Provence, und die Berge abgebildet sind.
Da die Ausstellung eine einzigartige Gelegenheit bot, Van Goghs Olivenbäume zu studieren, haben die Kuratorinnen Nienke Bakker und Nicole R. Myers ein Partnerschaftsprojekt ins Leben gerufen, um alle Werke der Serie im Detail zu analysieren. In Zusammenarbeit mit Konservatoren und Forschern der Museen, in denen diese Werke ausgestellt sind, führte die Kuratorin des Van Gogh Museums, Kathrin Pilz, vergleichende Untersuchungen zu Van Goghs Techniken, Pigmenten und Materialien in dieser Serie durch. Diese Forschungen ergaben wertvolle Informationen über die Reihenfolge, in der die Gemälde entstanden sind, über Van Goghs Verwendung von Farben und darüber, wie er sowohl im Freien als auch in seinem Atelier arbeitete. Die Ergebnisse wurden in einem wissenschaftlichen Katalog veröffentlicht, Van Gogh and the Olive Groves, Dallas Museum of Art/Van Gogh Museum (2021). Die Ausstellung wird vom niederländischen Ministerium für Bildung, Kultur und Wissenschaft und den Partnern des Museums (VriendenLoterij, Van Lanschot und ASML) sowie vom Mondriaan Fund, Monini, der Netherland-America Foundation und The Sunflower Collective unterstützt. Alle Informationen finden Sie auf der Website des Van Gogh Museums.
Bild: Vincent van Gogh, Olivenbäume (1889; Öl auf Leinwand, 73,6 x 92,7 cm; Minneapolis, Minneapolis Institute of Art)
Alle Olivenbäume von Van Gogh in einer Ausstellung |
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