Abramović, Spoerri, Yoko Ono. Große Künstler erforschen bei Merano Arte das Thema der Gemeinschaft


Merano Arte präsentiert vom 25. Juni bis 25. September 2022 eine Gruppenausstellung bedeutender Künstler, die sich in ihren Werken mit verschiedenen Formen der Gemeinschaft auseinandersetzen.

Vom 25. Juni bis 25. September 2022 präsentiert Meran Arte die Gruppenausstellung TOGETHER. Interact - Interplay - Interfere, kuratiert von Judith Waldmann, die verschiedene Formen von Gemeinschaft anhand der Arbeiten von Adrian Piper, Anna Maria Maiolino, Ari Benjamin Meyers, Bart Heynen, Brave New Alps und Magari, Christian Niccoli, Daniel Spoerri, Francis Alÿs, Franz Erhard Walther, Hannes Egger, Isabell Kamp, Jivan Frenster, Karin Schmuck, Marina Abramović und Ulay, Melanie Bonajo, Norma Jeane, Officinadïdue, Rirkrit Tiravanija, SPIT!, Tania Bruguera und Yoko Ono. Merano Arte stellt das Thema der Gemeinschaft in den Mittelpunkt seines Programms.

Die Ausstellung umfasst eine Reihe von Werken, die davon erzählen, wie man in einer Gruppe über sich hinauswachsen und sinnvolle Ziele erreichen kann (Francis Alÿs), während sie andererseits die Tendenz von Gruppen hinterfragen, Unterschiede, Individualität und Vielfalt zu unterdrücken (SPIT!). Das Video When Faith Moves Mountains (2012) von Francis Alÿs (Antwerpen, 1959) bezeugt, dass wir gemeinsam buchstäblich Berge versetzen können. 500 Freiwillige machten das Unmögliche möglich und versetzten eine fast zweihundert Meter breite Düne um nur zehn Zentimeter: Der Künstler selbst nannte diese Geste “vergeblich und heroisch, absurd und notwendig”.

Der einschränkende, diskriminierende und verfolgende Aspekt, den die Gesellschaft in Bezug auf Individuen oder Kollektive annehmen kann, steht hingegen im Mittelpunkt der Arbeit We the enemy des Kollektivs SPIT! (Sodomites, Perverts, Inverts Together!), in der die Künstlerin Despina Zacharopoulos eine Reihe von Beleidigungen auflistet, die sich gegen LGBTQIA+-Personen richten, und dabei eine Geschichte der Verfolgung und der verweigerten Rechte nachzeichnet.

Die ambivalente Seite, die Gemeinschaft annehmen kann, zeigt sich hingegen in der großen Wandzeichnung Different Forms of Togetherness (2022) von Hannes Egger (Bozen, 1981), die uns mit den verschiedenen Facetten konfrontiert, die das Konzept der “Zusammengehörigkeit” annehmen kann. Die gleiche stilisierte Zeichnung kehrt in einem anderen Werk des Künstlers wieder, das den Besuch der Ausstellung in ein gemeinsames Erlebnis verwandelt: eine speziell angefertigte Eintrittskarte, die im Shop erhältlich ist, bietet die Möglichkeit, in Begleitung einer Person, die Merano Arte nicht kennt, kostenlos zurückzukehren.

TOGETHER thematisiert das Konzept der Gemeinschaft aus verschiedenen Blickwinkeln und präsentiert ein breites Programm mit verschiedenen kollektiven Aktionen. Im Mittelpunkt der Ausstellung steht der Austausch, im Spiel, das immer ein Gegenüber braucht, in der kritischen Auseinandersetzung mit wichtigen Themen der Gegenwart wie Migration (Bruguera) oder globale Erwärmung (OfficinaDïDue / Brave New Alps und Magari).

Die Ausstellung gliedert sich in drei Bereiche:

INTERACT vereint kollektive Aktionen und partizipative Projekte, die vor Ort realisiert werden.

Dies ist zum Beispiel der Fall bei Orto volante, einem kollektiven Gemüsegarten, der auf der Terrasse von Merano Arte von den Vereinen Brave New Alps (Rovereto) und Magari (Merano) in Zusammenarbeit mit anderen lokalen Organisationen und allen Interessierten angelegt wurde. Der Garten ist als Raum für die Kultivierung von Ideen, Freundschaften und Pflanzen konzipiert, ein Raum, in dem Besucher aus verschiedenen Generationen in Kontakt kommen, um gemeinsam eine neue Realität zu schaffen. Die Menschen werden zu einem kritischen Diskurs über die Natur, die Art und Weise, wie wir mit der Umwelt umgehen, und die Zukunft unseres Planeten eingeladen. Der im Frühjahr auf partizipatorische Weise konzipierte Raum wird während der Ausstellungsdauer Schauplatz von Workshops und geselligen Momenten sein, bevor er im Herbst an die Standorte der verschiedenen beteiligten Vereinigungen wandert. Wish Tree (1961-2021) von Yoko Ono (Tokio, 1933) ist ebenfalls ein Werk, das sich aus der direkten Beziehung mit dem teilnehmenden Publikum entwickelt und einen Sinn ergibt. Die Besucher sind eingeladen, eine Spur ihrer Wünsche zu hinterlassen, indem sie diese mit Bleistift auf Karten schreiben, die dann an einen Olivenbaum gehängt werden. Es handelt sich um ein Projekt, das der Künstler seit Jahrzehnten durchführt und an dem sich mehr als eine Million Menschen beteiligt haben. Alle Wünsche werden dann an den Künstler zurückgeschickt und in der Installation IMAGINE PEACE TOWER in Reykjavík gesammelt, die dem Gedenken an John Lennon gewidmet ist.

BeiINTERPLAY geht es um Werke, bei denen die Besucher auf spielerische Art und Weise miteinander interagieren können.

Mit Unitled (Tomorrow is the question) (2015) lädt Rirkrit Tiravanija (Buenos Aires, 1961) das Publikum dazu ein, sich in einem Tischtennis-Wettbewerb gegenseitig herauszufordern und aktiv an dem Kunstprojekt teilzunehmen, während er gleichzeitig die Zukunft hinterfragt, die uns in politischer, ökologischer und sozialer Hinsicht erwartet. Die Künstlerin hinterfragt die Grenzen zwischen künstlerischen und nicht-künstlerischen Praktiken und verlagert den Fokus vom Objekt im traditionellen Sinne auf die Mechanismen der Konfrontation und der Sozialität. Norma Jeane schlägt stattdessen mit #OneLove (2022) eine neue Version des Werks vor, das auf der Biennale 2011 ausgestellt wurde. Zunächst wird ein leerer Raum vorgeschlagen, mit Ausnahme eines großen Würfels aus farbiger Knetmasse. Das Publikum kann das Werk in Besitz nehmen, es benutzen, um auf die Wände und den Boden zu schreiben oder zu malen, wodurch es sich im Laufe der Ausstellung kontinuierlich verändert.

INTERFERE bezieht sich auf Kunst, die an das politische und soziale Engagement, die Empathie und das Verantwortungsbewusstsein der Besucher appelliert.

Gezeigt werden Künstlerinnen und Künstler, die Machtsysteme in Frage stellen und anprangern, manchmal sogar auf Kosten ihrer persönlichen Freiheiten, und dabei Aktivismus und künstlerische Forschung miteinander verbinden. Dies ist zum Beispiel bei Tanja Bruguera (Havanna, 1968) der Fall. In Funk Lessons (1983) erzählt Adrian Piper (New York, 1946), wie er vor Universitätsstudenten Vorlesungen über die Geschichte und die soziale und politische Bedeutung der Funkmusik in der afroamerikanischen Kultur hielt. Officinadïdue (Vera Bonaventura und Roberto Mainardi) verteilt Pappelsamen an das Publikum und bezieht damit Stellung zur Umweltkrise und zur globalen Erwärmung. Die Aufforderung, die Samen zu sammeln und in der ganzen Welt zu verteilen, ist eine Metapher dafür, dass jeder von uns eine aktive Rolle übernehmen und seinen Teil dazu beitragen kann. Der Titel des Werks, Zoocoria(Seedbombs) (2022), entlehnt einen Begriff kriegerischer Natur, um uns zu einer friedlichen Handlung aufzufordern: dem Kampf gegen die globale Erwärmung.

Nachstellung - Eat Art Banquet von Daniel Spoerri

Schließlich wird während der Ausstellung ein Projekt wiederbelebt, das in der kulturellen und künstlerischen Szene der Region eine sehr wichtige Rolle gespielt hat: die Wiederaufführung der Aktion, die Daniel Spoerri (Galati, 1930) 1985 auf Einladung des Sammlers Francesco Conz auf Schloss Fontana in Tirol durchgeführt hat. Bei dieser Gelegenheit wurde die in Zusammenarbeit mit Fritz Schwegler realisierte Sammlung Zehn Suppenrezepte (1984) präsentiert und die ganze Nacht hindurch Suppen gekocht, begleitet von Liedern des Interpreten Giuseppe Desiato. Neben der Nachstellung dieses Ereignisses werden eine Fotodokumentation von Fabrizio Garghetti und mündliche Zeugnisse von Personen, die an der Veranstaltung teilgenommen haben, gezeigt.

Für Informationen: www.kunstmeranoarte.org

Öffnungszeiten: Dienstag bis Samstag von 10 bis 18 Uhr; Sonn- und Feiertage von 11 bis 18 Uhr.

Bild: Ulay und Marina Abramović, Relation in Time (1977; Bologna, Studio G7) © Ulay/ Marina Abramović. Mit freundlicher Genehmigung des Marina Abramović-Archivs und LIMA

Abramović, Spoerri, Yoko Ono. Große Künstler erforschen bei Merano Arte das Thema der Gemeinschaft
Abramović, Spoerri, Yoko Ono. Große Künstler erforschen bei Merano Arte das Thema der Gemeinschaft


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