2022 findet in Verona eine große Ausstellung über Giovan Francesco Caroto statt

Vom 12. Mai bis zum 2. Oktober 2022 findet eine wichtige Ausstellung statt, die einem großen Meister der Veroneser Malerei gewidmet ist: Giovan Francesco Caroto (Verona, ca. 1480 - 1555): Die von Gianni Peretti (Kunsthistoriker), Edoardo Rossetti (Università Cattolica del Sacro Cuore, Mailand; Scuola Universitaria Professionale Svizzera Italiana - SUPSI, Lugano) und Francesca Rossi (Direktorin der Musei Civici di Verona) kuratierte Ausstellung wird in Verona, im Palazzo della Gran Guardia, stattfinden und hat Jahrhunderts und die Facetten des künstlerischen und kulturellen Panoramas seiner Zeit, einer goldenen Zeit für die Gesellschaft der Stadt und für die Entwicklung von Kunst und Kultur in der Region, ins Bewusstsein zu rücken.

Zu sehen sind neben externen Leihgaben aus italienischen und ausländischen öffentlichen und privaten Sammlungen Werke aus den Sammlungen des Museo di Castelvecchio, des Museo degli Affreschi ’Giovan Battista Cavalcaselle’, des Museo Archeologico al Teatro Romano und des Museo di Storia Naturale. Das wissenschaftliche Projekt steht in idealer Verbindung mit zwei ähnlichen Veranstaltungen, die in den letzten Jahren von den Städtischen Kunstmuseen gefördert wurden: Mantegna und die Künste in Verona 1450-1500 (2006-2007) und Paolo Veronese. Die Illusion der Wirklichkeit (Juli-Oktober 2014), zwei große Veranstaltungen, die beide der veronesischen Malerei des 16. Jahrhunderts gewidmet sind. Jahrhunderts gewidmet sind. Das Projekt wird von einem Netzwerk interinstitutioneller Beziehungen und einem wissenschaftlichen Expertenkomitee unterstützt, das aus Antonella Arzone (Kuratorin für Kunstmuseumsammlungen und Monumente, Numismatisches Kabinett - Museo di Castelvecchio, Verona), Margherita Bolla (Studium, Didaktik und Forschung im Bereich der Archäologie und für die Einrichtung und Aufwertung von Museen, Denkmälern und archäologischen Gebieten im römischen Verona - Musei Civici di Verona), Maria Teresa Franco Fiorio (Kunsthistorikerin, Ente Raccolta Vinciana, Mailand), Stefano L’Occaso (Direktor des Palazzo Ducale, Mantua), Paolo Plebani (Kurator - Accademia Carrara, Bergamo), Gianni Peretti (Kunsthistoriker), Edoardo Rossetti (Università Cattolica del Sacro Cuore, Mailand; Scuola Universitaria Professionale Svizzera Italiana - SUPSI, Lugano), Francesca Rossi (Direktorin der Städtischen Museen von Verona), Alessandra Zamperini (Universität von Verona).

Mit dieser Ausstellung wollen sich die Städtischen Museen von Verona, die seit 2018 in einem integrierten Museumssystem vereint sind, als Forschungszentren präsentieren, als Zeugen und Interpreten von Themen aus der Geschichte, Kultur und Gesellschaft der Stadt, die durch das äußerst reiche Erbe ihrer archäologischen, naturwissenschaftlichen und künstlerischen städtischen Sammlungen dokumentiert werden. Um die Erwartung und das Interesse des Publikums an der großen Ausstellung über den Künstler zu steigern, wurde die umfangreiche Monografie Caroto. Giovan Francesco Caroto (um 1480 - 1555), herausgegeben von Francesca Rossi, Gianni Peretti und Edoardo Rossetti. Der Band wurde vorgestern in der Gran Guardia in Anwesenheit der Stadträtin für Kultur der Stadt Verona, Francesca Briani, und der Direktorin der Städtischen Museen von Verona, Francesca Rossi, vorgestellt. Francesca Rossi ist Mitautorin des Bandes, zusammen mit Maria Teresa Franco Fiorio, die 1971 die erste Monographie über den Künstler verfasst hat, die auch heute noch einen maßgeblichen Bezugspunkt für Studien darstellt.

Die Ausstellung wird das Publikum in das Verona der ersten Hälfte des 16. Jahrhunderts zurückversetzen, als die Stadt berühmt war für die Anwesenheit von Künstlern von großer Qualität, vor allem im Bereich der Malerei und der Miniaturmalerei, die bereit waren, mit den neuesten Entwicklungen der venezianischen oder mittelitalienischen Kultur Schritt zu halten: Girolamo Dai Libri, Francesco Morone, Paolo Morando, bekannt als Cavazzola, Francesco Torbido, bekannt als il Moro, Nicola Giolfino und viele andere. Auch im Bereich der Architektur kam es dank Persönlichkeiten wie Gian Maria Falconetto und Michele Sanmicheli zu einer schnellen sprachlichen Anpassung an die modernsten Formeln. Unter all diesen Persönlichkeiten etablierte sich Giovan Francesco Caroto mit Autorität und einem reichen malerischen Schaffen. Seine Gemälde befinden sich heute in den wichtigsten Museen (z. B. Paris, Musée du Louvre, Florenz, Uffizien, Venedig, Gallerie dell’Accademia). Sein emblematischstes und populärstes Werk, das Porträt eines jungen Mannes mit Zeichnung im Museo di Castelvecchio, ist als Ikone der Stadt bekannt und wird das Leitbild der Ausstellung sein. Caroto war ein intelligenter, wissbegieriger und geistreicher Mann, der mit bedeutenden Intellektuellen der Stadt wie Girolamo Fracastoro und Giulio Della Torre befreundet war. Er war auch Apotheker, Inhaber einer Werkstatt auf der Piazza delle Erbe und somit mit dem Milieu der Naturforscher seiner Zeit verbunden.

Das künstlerische Profil von Caroto wird in einer dichten und leidenschaftlichen Biografie von Giorgio Vasari umrissen, der über eine frühe Ausbildung im Bereich der Literatur, eine Ausbildung als Maler unter den Lehren von Liberale da Verona und Andrea Mantegna und eine erfolgreiche Wanderkarriere zwischen Mantua, am Hof der Familie Gonzaga, Mailand, in den Diensten von Antonio Maria Visconti, und Casale Monferrato, am Hof des Markgrafen Bonifacio Paleologo berichtet. Auf diesem Weg, so Vasari, studierte der Künstler mit großem Talent die flämische und nordische Ölmalerei und interpretierte sie neu, wobei er sich auf die Gattungen Porträt und Landschaft spezialisierte. In seiner Reifezeit, nach seiner Rückkehr vom Hof von Casale Monferrato, hielt sich der Maler ab den 1930er Jahren an die Manier Raffaels und Michelangelos. In der profanen Malerei, vor allem aber in der öffentlichen und privaten Andachtsmalerei (Altarbilder, Versionen der Madonna mit Kind mit und ohne Landschaft) bewies er eine besondere Exzellenz in der Ausführung von Figuren mit winzigen Dimensionen und etablierte sich als unverzichtbarer Bezugspunkt in der Landschaftsmalerei für eine große Generation von Veroneser Künstlern, darunter Domenico Brusasorci und Paolo Caliari, bekannt als Veroneser.

Die Ausstellung ist in neun Sektionen unterteilt, in denen über hundert Werke gezeigt werden. Die erste, Giovan Francesco Caroto, zwischen Verona und Mantua, im Schatten von Mantegna, wird Die erste Abteilung, Giovan Francesco Caroto, zwischen Verona und Mantua, im Schatten von Mantegna, ist der Jugendzeit von Caroto gewidmet. Hier werden Werke aus den Anfangsjahren des Künstlers im Vergleich mit Werken von Liberale da Verona, Andrea Mantegna, darunter die Pala Trivulzio aus dem Castello Sforzesco in Mailand, die Madonna delle quarries aus den Uffizien und die Resurrezione aus der Accademia Carrara in Bergamo, und anderen in der Stadt der Gonzagas tätigen Künstlern, vom jungen Correggio bis zu den Veronesern Domenico Morone und Francesco Bonsignori, gezeigt. Die zweite Ausstellung, Giovan Francesco, tra Milano e Casale Monferrato (Giovan Francesco zwischen Mailand und Casale Monferrato), konzentriert sich auf die Zeit in Mailand und Casale Monferrato und vergleicht Gemälde von Caroto und einigen seiner Kollegen, die im Mailand Leonardos tätig waren - Bernardino Luini, Bartolomeo Suardi, bekannt als Bramantino, Giovanni Agostino da Lodi. Der dritte Teil, Giovanni Caroto pittore, ist dem künstlerischen Schaffen von Giovanni Caroto, dem jüngeren Bruder von Giovan Francesco, gewidmet. Vasari erinnert sich an ihn als den Zeichner der Antiquitäten von Verona, die in Torello Sarainas Abhandlung De origine et amplitudine vitatis Veronae (1540) veröffentlicht wurden. Giovanni Caroto schuf auch Porträts, Altarbilder und Wandgemälde für Kirchen in Verona, insbesondere für Santa Maria in Organo. Der vierte Abschnitt, Giovan Francesco e l’arte del ritratto (Giovan Francesco und die Kunst des Porträts), stellt die Porträts des Malers zusammen und vergleicht sie mit einigen Werken anderer Künstler aus diesem Kontext, während der fünfte Abschnitt, Intorno al Fanciullo ridente con disegno (Um das lachende Kind mit der Zeichnung), eng mit dem vorherigen Abschnitt verbunden ist. Das fünfte Thema Intorno al Fanciullo ridente con disegno (Rund um das lachende Kind mit Zeichnung) ist eng mit dem vorhergehenden verknüpft und zielt darauf ab, die ikonografischen Beziehungen des berühmten Porträts eines lachenden Kindes mit Zeichnung aus dem Museum von Castelvecchio zu erforschen, ausgehend von antiken figurativen Quellen in Beispielen römischer Statuen, der bildhauerischen Produktion der Renaissance und malerischen und grafischen Werken zum Thema des Lachens und der Darstellung des Themas des Kindes.

Weiter geht es mit dem Veroneser Teil, den Jahren der Reife: Dies ist eine Reise durch die Werke der Reife des Künstlers in den von ihm praktizierten Gattungen, der religiösen Malerei, der profanen Malerei und der “kleinfigurigen” Malerei, für die er von seinen Zeitgenossen besonders geschätzt wurde. Der von dem mächtigen Bischof Gian Matteo Giberti besonders geschätzte Maler war mit zahlreichen kirchlichen Aufträgen tätig und erreichte den Höhepunkt seines Erfolges mit dem Altarbild für den Hochaltar der Kirche San Giorgio in Braida, das den Heiligen Georg und die Prinzessin darstellt und sich heute in der Pfarrkirche von Marega di Bevilacqua befindet, im Jahr 1535. In dieser Phase wurde der Künstler höchstwahrscheinlich von seiner Werkstatt und seinem Bruder Giovanni unterstützt, der ebenfalls ein begabter Maler war und zu den ersten Lehrmeistern von Paolo Veronese gehörte. In der siebten Abteilung, der Apothekerwerkstatt und dem Calzolari-Museum, werden dank moderner Technik die Räume der Apothekerwerkstatt und des Calzolari-Museums, das als eines der ältesten Naturkundemuseen der Welt gilt, nachgestellt. Der achte und vorletzte Abschnitt, Die Carotos und die Familie Della Torre, stellt die vielfach dokumentierten Kontakte zwischen der Familie Della Torre und der Familie Caroto vor. Der Maler schuf nämlich Werke, die im Atelier von Giulio Della Torre, seinem Mentor, Freund, Bildhauer und Sammler, ausgestellt wurden. Diese Sektion ist der ideellen und digitalen Rekonstruktion des Studiolo gewidmet: Neben den Gemälden von Caroto werden eine Bronze und Medaillen, die der Herr gegossen hat, archäologische Funde (Statuen, Büsten) und naturalistische Funde (vor allem Fossilien) ausgestellt, die an das Phänomen der Entstehung der Wunderkammern erinnern, das in Verona beispielhafte Wurzeln in zusammengesetzten Sammlungen wie der von Della Torre und im Museum von Francesco Calzolari aus dem 16. Die neunte und letzte Sektion, Giovanni Caroto testimone di antichità(Giovanni Caroto Zeuge der Antike), handelt vom römischen Verona, das durch die Augen von Giovanni Caroto in den Reliefs antiker Monumente, die einem seiner Manuskripte aus der Biblioteca Civica di Verona entnommen sind, wieder zum Leben erwacht. Die Blätter werden zusammen mit der gedruckten Ausgabe der Antiquità di Verona (1560) und Exponaten aus dem Archäologischen Museum des Römischen Theaters präsentiert, die das Interesse am Sammeln und Studieren der Antike im Verona des 16. Jahrhunderts bezeugen. Dank virtueller Rekonstruktionen kann sich das Publikum mit dem Blick eines Zeitgenossen des 16. Jahrhunderts identifizieren, der sich den Erinnerungen an die Vergangenheit zuwendet.

Die Initiative stützt sich auf ein breites Netz von Kooperationen, insbesondere mit der Diözese Verona, der Universität Verona und der zuständigen Superintendentur, und sieht vor, der Bevölkerung einen künstlerischen und kulturellen Stadtrundgang in den Stadtkirchen, für die Caroto gearbeitet hat, und in anderen Museen, die Werke des Malers beherbergen, wie dem Museo degli Affreschi G.B. Cavalcaselle in der Tomba di Giulietta und dem Museo Archeologico im Teatro Romano, anzubieten. Die Ausstellung wird dank der Beteiligung bedeutender nationaler und internationaler Museumsinstitutionen und privater Sammler organisiert, die sich bereit erklärt haben, ihre Werke zur Verfügung zu stellen: die Fondazione Accademia Carrara in Bergamo, der Palazzo di San Sebastiano und der Palazzo Ducale in Mantua, die Gallerie degli Uffizi in Florenz, die Galleria Estense in Modena, das Castello Sforzesco in Mailand, das Musée du Louvre in Paris, das Brukenthal Museum in Sibiu und das Kunsthistorische Museum in Wien. Wissenschaftlicher Partner der Ausstellung: Palazzo Ducale in Mantua.

In dem wertvollen Band, der am 2. November vorgestellt wird, beleuchtet Stefano L’Occaso nach zwei ausführlichen einleitenden Essays von Francesca Rossi und Edoardo Rossetti die Tätigkeit des Künstlers in Mantua, während Massimiliano Caldera und Edoardo Rossetti “einen Maler auf Reisen zwischen Mailand und Casale Monferrato” untersuchen. Die Medaillenproduktion des Künstlers und von Giulio Della Torre wird von Antonella Arzone eingehend analysiert, während Sergio Marinelli auf Carotos “Sofferta affermazione” eingeht. Gianni Peretti illustriert die Tätigkeit des Maestro als Porträtist und seine Gemälde für das Atelier von Giulio Della Torre. Francesco Marcorin befasst sich mit seinem Bruder Giovanni Caroto und untersucht dessen wahrscheinliche Tätigkeit als Architekt, während Margherita Bolla sich mit dem Antiquitätenhändler Giovanni Caroto befasst. Der Anhang ist reichhaltig und enthält Artikel über “Reiserouten”. Giovan Francesco und Giovanni Caroto in den Kirchen von Verona“ (Alessandra Zamperni); ”Die Carotos und die literarische Kultur Veronas“ von Lorenzo Carpanè; und ”Rund um die Apotheke Caroto. Naturgeschichte im 16. Jahrhundert und der Beitrag der Veroneser“ (Leonardo Latella). Ein ausführliches Regesto dei documenti (Edoardo Rossetti), ”I fratelli Caroto nelle Vite di Giorgio Vasari 1550 e 1568“ (Rossetti), ”Le fonti per la fortuna di Giovan Francesco e Giovanni Caroto“ (Tania Fontana und Greta Gazzaniga), ”La presenza di opere dei fratelli Caroto nelle collezioni storiche veronesi" (Gianni Peretti) und schließlich eine aktualisierte Bibliographie vervollständigen das umfangreiche Werk. Ein sehr dichter Band, der für die Kenntnis des Künstlers von grundlegender Bedeutung ist und durch eine umfangreiche ikonografische Sammlung und eine elegante grafische Gestaltung bereichert wird.

2022 findet in Verona eine große Ausstellung über Giovan Francesco Caroto statt

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