Hier sind wir wieder bei Kardinal Scipione Borghese. Er ließ dieses Gemälde eilig aus dem Franziskanerkloster bei Perugia entfernen und rechnete es den Brüdern an, indem er ihnen sagte, dass es ein zu wichtiges Werk sei, um es so schlecht aufzubewahren, und dass es daher in seinem eigenen Haus sicherer sei. Es kam zu einem nicht unerheblichen diplomatischen Streit mit den Perugianern, der von Seiner Heiligkeit Paul V. fröhlich beigelegt wurde, indem er in einem Apostolischen Schreiben erklärte, das Werk sei ’cosa nostra’ oder ’cosa privata’ seines geliebten Neffen. Raffael, der oft zu süß ist, wenn er Der Absetzungsbogen des Janus, 4. Jh. n. Chr., Marmor, Rom 90 noch Perugino beeinflusst, was dieser einst sehr mochte und ihn heute obsolet erscheinen lässt, ist in diesem Meisterwerk absolut süß und sauer.
Es ist ein Werk des totalen Bruchs mit der Vergangenheit, stolz signiert mit RAPHAEL URBINAS MDVII, und war vielleicht der Grund für Raffaels erfolgreiche Berufung nach Rom durch Julius II. im Jahr 1508. Die Entstehung des Gemäldes, ja des Polyptychons, dessen Hauptwerk es ist, war blutig. Es entspringt dem Blut, das die Halbinsel während jener Jahrtausendwende überflutete, die mit den Franzosenkriegen Karls VIII. begann und in den Katastrophen der Einheitsbestrebungen von Valentino, dem Neffen von Papst Borgia, endete. Die Kämpfe waren sehr heftig. Das Gesamtwerk ist als Baglioni-Altar in die Geschichte eingegangen, nicht wegen des Hotels in Bologna oder Florenz, sondern wegen der feudalen Familie Baglioni, die in den Wirren des 15. Jahrhunderts mit allen Mitteln versuchte, dem republikanischen Perugia eine Herrschaft aufzuzwingen. Um sich die Kontrolle über das Familienerbe zu sichern, tötete Grifonetto Baglioni fast alle seine Verwandten während einer Hochzeit, wie es die Sizilianer des zwanzigsten Jahrhunderts im Umbrien jener Zeit taten. Jahrhunderts in Umbrien. Er wurde seinerseits auf der Hauptstraße der Stadt von der Klinge durchbohrt. Oscar Wilde erinnert sich im Bildnis des Dorian Gray gut daran: “Grifonetto Baglioni mit seinem gesteppten Nebeneinander, seiner mit Edelsteinen besetzten Mütze und seinen akanthusförmigen Locken, der Astorre mit seiner Braut und Simonetto mit seinem Pagen tötete und der von solcher Schönheit war, dass, als er auf dem gelben Platz von Perugia im Sterben lag, diejenigen, die ihn gehasst hatten, ihre Tränen nicht zurückhalten konnten, und Atalanta, die ihn verflucht hatte, ihn segnete”.
Atalanta war natürlich seine Mutter, eine sehr italienische Sache, und sie beschloss, um das Altarbild für die Familienkapelle zu bitten. Dies ist der Grund für eine Pietas, die dem weltlichen Maler bis dahin unbekannt war. Alles, was von Perugino bleibt, ist der schlanke Schössling, der sich gegen den Himmel abhebt. Der kleine weibliche Mund, der sein Markenzeichen war und der Raffael oft beeinflusst hatte, wird zu einem Scheitel der Lippen unter einem Blick des Schmerzes, während sie, vielleicht Magdalena, sicher aber Zenobia, die Frau von Grifonetto, den Arm Christi hält, der nicht toter sein könnte als dieser. Die Mutter Jesu ist in Ohnmacht gefallen. Johannes ist so sehr in seiner Rolle gefangen, dass der Wind in seinen Haaren weht, während er die erste wirklich neoklassische Pose in der Malerei der Renaissance einnimmt.
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Philippe Daverio, Das imaginäre Museum, Rizzoli, Mailand, 2011, S. 89-92
Weitere Informationen zu Raffaels Werk
Superkult. Philippe Daverio über Raphael |
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