Piacenza, die monumentale ortsspezifische Installation von Gianluigi Colin in der Kirche Sant'Agostino

Eine komplexe und monumentale ortsspezifische Installation erweckt die Ausstellung von Gianluigi Colin (Pordenone, 1956) in der Galerie Volumnia in Piacenza zum Leben. Seit vielen Jahren beschäftigt sich der Künstler mit dem Dialog zwischen Bild und Wort. Im Mittelpunkt seiner Arbeit stehen insbesondere das Mediensystem, die Dimension der Zeit und der Wert der Erinnerung. Die von Achille Bonito Oliva kuratierte Ausstellung Quel che resta del presente, die vom 23. September bis zum 19. November 2022 zu sehen ist, stellt für Gianluigi Colin eine neue und anspruchsvolle Herausforderung dar: Der imposante Raum der Kirche Sant’Agostino aus dem 16. Jahrhundert, der von Enrica De Micheli mutig wieder zum Leben erweckt wurde, hat Colin dazu veranlasst, sich mit den Räumen auseinanderzusetzen. Die Ausstellung wurde auch dank der Koordination von Luigi De Ambrogi, des Installationsdesigns des Studios Baldessari e Baldessari und eines speziellen Lichtdesigns von Davide Groppi ermöglicht. Die Ausstellung ist Teil des Programms von XNL APERTO, einem Projekt, das der zeitgenössischen Kunst gewidmet ist und aus der Synergie zwischen öffentlichen Einrichtungen und privaten Subjekten im Gebiet von Piacenza entstanden ist.

Colin hat eine eigens für die Räume der Kirche konzipierte Ausstellung geschaffen, in der er zwei neue Werkzyklen präsentiert, die sich in ihrer Darstellung stark unterscheiden, aber durch die Verwendung derselben Materialien und dieselbe Sprache der Abstraktion vereint sind. Insgesamt sechzig Leinwände, von denen einige auch großformatig sind, sowie eine monumentale Installation im Mittelschiff der Kirche. Einerseits hat Gianluigi Colin beschlossen, seine abstrakten Werke (die er Impronte nennt, was sich dadurch auszeichnet, dass es sich um Reinigungsmaterial von Zeitungs- oder Buchdruckmaschinen handelt) genau dort zu platzieren, wo sich früher die Altarbilder aus dem 16. Der Künstler selbst unterstreicht den Charakter seines künstlerischen Eingriffs: “In diesen object trouvés fand ich die symbolische Entfernung unendlicher Geschichten, eine Metapher für das Vergessen, das unsere Gegenwart umgibt. Es ist die Spur einer aufgelösten Zeit, das Zeugnis von so vielen verborgenen Existenzen. Leinwände aus dem Herzen der Welt der Kommunikation, in die ich eingegriffen habe, indem ich diskontinuierliche Fragmente in einer willkürlichen Rekonstruktion zusammengesetzt habe: entfernte Abdrücke so vieler Leben, Auflösungen unendlicher Geschichten. Diese Überlegungen haben zum Titel der Ausstellung geführt: Quel che resta del presente. ”Ich habe immer gedacht, dass ein Künstler an einem so erinnerungsbeladenen Ort wie dem, der mich beherbergt, vor allem die Pflicht hat, mit der bereits existierenden Geschichte in Dialog zu treten, ohne dabei unbedingt seine eigene Identität aufzugeben“, fügt er hinzu. Aus diesem Grund habe ich mir ein Projekt ausgedacht, das so respektvoll wie möglich ist, indem ich zehn große Werke in den Seitenschiffen platziere und sie genau in die barocken Rahmen einfüge, genau dort, wo früher die alten Altarbilder standen. In den Seitenschiffen habe ich dann weitere fünfzig Werke in den Nischen platziert, während ich im Kirchenschiff eine Installation geschaffen habe, bei der große Vorhänge von oben herabhängen und den Raum einhüllen, wie es traditionell bei besonderen liturgischen Veranstaltungen geschieht. Wenn Museen die säkularen Kathedralen der Gegenwart darstellen, wollte ich hier die auch ästhetische Dimension der gottesdienstlichen Praxis mit ihren Riten und Zeremonien heraufbeschwören (und irgendwie feiern). Und gleichzeitig, wie Hegel argumentierte, daran zu erinnern, dass die Lektüre des Alltäglichen ”das weltliche Gebet unserer Zeit" bleibt.

Sein Werk soll eine Reflexion über die Tradition der Beziehung zwischen Geschichte, Kunst und Kirche sein. Alle Statuen sind enthauptet worden. Die Kirche wurde nämlich von Napoleons Armee geschändet: Colin wollte an dieses historische Ereignis erinnern, indem er die symbolischen Köpfe rekonstruierte, allerdings mit verbundenen Augen, und so zum Nachdenken über die ikonoklastische Kultur und die Praxis der Annullierungskultur anregte.

Die Ausstellung wird mit der Unterstützung von Intesa Sanpaolo realisiert.

Öffnungszeiten: Dienstag bis Samstag von 15.00 bis 18.00 Uhr und nach Vereinbarung.

Für Informationen: info@volumnia.space

Fotos von Fausto Mazza

Piacenza, die monumentale ortsspezifische Installation von Gianluigi Colin in der Kirche Sant'Agostino

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